La Colección del Museo Ruso de Málaga acoge ‘Valery Katsuba. Realismo romántico II (2000–2026)’, la segunda entrega del proyecto expositivo dedicado al fotógrafo bielorruso afincado en Madrid. La muestra reúne obras realizadas entre 2000 y 2026 y propone un recorrido por el viaje, el vínculo emocional y el cuerpo sometido al esfuerzo.
‘Valery Katsuba Realismo romántico II’, una exposición sobre viaje, emoción y cuerpo
La Colección del Museo Ruso ha presentado este miércoles ‘Valery Katsuba. Realismo romántico II (2000–2026)’, una exposición que continúa el acercamiento al universo visual del artista bielorruso, afincado en Madrid, y que profundiza en tres grandes ejes: el viaje, la cercanía emocional y la dimensión física del esfuerzo.
Comisariada por Sebastià Mascaró y Valery Katsuba, la muestra reúne una selección de fotografías realizadas a lo largo de más de dos décadas. El resultado es un recorrido en el que la imagen funciona como memoria, desplazamiento y observación del cuerpo en tensión.
Según el comisario Sebastià Mascaró, Katsuba actúa como un “cartógrafo de lo sensible”, capaz de trazar un mapa visual donde las geografías, los afectos y la experiencia corporal se entrelazan de forma natural.
La exposición cuenta con la colaboración de la Fundación ”la Caixa” y fue presentada con la asistencia de Mariana Pineda, concejala de Cultura y Patrimonio Histórico del Ayuntamiento de Málaga; Luis Lafuente, director de la Agencia Pública para la Gestión de la Casa Natal de Pablo Picasso y Otros Equipamientos Museísticos y Culturales; el artista Valery Katsuba; el co-comisario Sebastià Mascaró; Juan Carlos Barroso, responsable territorial en Andalucía, Ceuta y Melilla de la Fundación ”la Caixa”; y Enrique Sánchez, director de Área de Negocio de CaixaBank en Málaga.
‘Realismo romántico. Cuba’, arquitectura y movimiento
Uno de los bloques centrales de la exposición es ‘Realismo romántico. Cuba’, un proyecto realizado en La Habana en 2023. Esta serie se muestra por primera vez en España tras su estreno en la Bienal de La Habana en 2025.
En estas fotografías, Katsuba continúa la relación entre modelos clásicos y contemporáneos que ya había explorado en ciudades como Madrid, Ciudad de México y San Petersburgo. La arquitectura adquiere aquí un papel esencial: edificios históricos, fachadas y espacios urbanos dialogan con bailarines, deportistas y artistas circenses.
La luz cálida del Caribe acompaña unas composiciones donde la herencia clásica convive con la energía vital cubana. La ciudad no aparece solo como escenario, sino como parte activa de la imagen.
El cuerpo como territorio de esfuerzo
La muestra incorpora también ‘En el aire: obreros y gimnastas (2010–2026)’, una serie que se presenta por primera vez a nivel mundial.
En este trabajo, el fotógrafo establece un paralelismo visual entre trabajadores manuales y atletas. Mujeres y hombres de contextos distintos aparecen unidos por una misma experiencia: la exigencia física, el equilibrio y la resistencia cotidiana.
Los cuerpos se muestran en situaciones de suspensión, tensión o esfuerzo. Parecen moverse entre la gravedad y la libertad, entre la fatiga y la belleza del gesto. Katsuba observa así el cuerpo como herramienta, presencia y límite.
‘Las cuatro estaciones. Mis amigos’, el lado más íntimo de Valery Katsuba
Otro de los ejes de ‘Valery Katsuba Realismo romántico II’ es ‘Las cuatro estaciones. Mis amigos (2000–2019)’, una serie vinculada al entorno más personal del artista.
En ella, Katsuba retrata a sus amigos y, en algunos casos, paisajes deshabitados ligados a su memoria. Sebastià Mascaró define este proyecto como un ciclo que sigue el ritmo natural del tiempo: la primavera del encuentro, el verano de la plenitud, el otoño de la reflexión y el invierno de la memoria.
Las figuras y los rostros adquieren aquí una dimensión más cercana. En algunas obras, el propio artista aparece integrado en la escena, reforzando la sensación de pertenencia y de vínculo con quienes forman parte de su vida.
Valery Katsuba, una mirada entre la memoria y la composición
Valery Katsuba nació en Bielorrusia en 1965. Antes de dedicarse a la fotografía, estudió para ser marinero y meteorólogo en San Petersburgo. A mediados de los años noventa inició una trayectoria artística que lo ha llevado a exponer en instituciones como el Centro Pompidou de París, el Círculo de Bellas Artes de Madrid, el Museo Nacional de San Carlos de Ciudad de México, el Centro de Fotografía de Shanghái y el Museo de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando.
También ha participado en Manifesta 10, celebrada en San Petersburgo en 2014, y en la 15ª Bienal de La Habana, en 2025. Sus obras forman parte de colecciones públicas y privadas como el Centro Pompidou, el CA2M, el Museo Nacional de Wroclaw y el Centro de Fotografía de Shanghái.
Con esta segunda entrega, la Colección del Museo Ruso de Málaga amplía la lectura sobre un creador que trabaja desde la precisión formal, la memoria afectiva y la observación del cuerpo en movimiento.
