Marbella acoge del 19 al 29 de marzo la octava edición de Marbella Design & Art, una feria que vuelve a situar a la ciudad en el circuito del diseño europeo. El Palacio de Ferias, Exposiciones y Congresos Adolfo Suárez reúne en esta edición más de cincuenta espacios concebidos por interioristas, arquitectos, artistas y estudios de referencia, en un recorrido donde el diseño deja de ser solo una propuesta estética para convertirse en experiencia, relato y visión de futuro.
Marbella Design & Art 2026 refuerza el papel de la ciudad en el mapa del diseño
Marbella no solo consolida con esta cita su capacidad de atraer visitantes vinculados al lujo, la cultura y el estilo de vida. También reafirma una posición cada vez más reconocible: la de ciudad capaz de reunir talento creativo, marcas de prestigio y profesionales del interiorismo en un formato que combina exposición, networking y experiencia.
La octava edición de Marbella Design & Art se celebra en un momento en el que el diseño de interiores vive una transformación clara. Ya no se trata únicamente de decorar espacios, sino de pensar cómo se habitan, qué emociones despiertan y qué valores transmiten. En ese contexto, la feria marbellí se ha convertido en una plataforma donde conviven nuevas voces, estudios consolidados y firmas que entienden el diseño como una forma de interpretar el presente.
El Palacio de Ferias, Exposiciones y Congresos Adolfo Suárez vuelve a ser el escenario de esta gran cita. Allí se despliega una propuesta inmersiva con más de medio centenar de espacios expositivos creados específicamente para esta edición. Cada uno plantea una conversación distinta entre arquitectura, arte, materiales, luz, funcionalidad y sensibilidad estética.
Más de cincuenta espacios para entender hacia dónde va el interiorismo
Uno de los grandes atractivos de Marbella Design & Art 2026 es precisamente esa capacidad de ofrecer al visitante un recorrido plural. La feria no se limita a mostrar productos o ambientes; propone una lectura contemporánea del interiorismo a través de montajes pensados como universos propios.
En esta edición participan estudios y profesionales que aportan lenguajes diferentes, desde aproximaciones más depuradas y arquitectónicas hasta otras más emocionales, sensoriales o experimentales. Esa diversidad es una de las claves del éxito del evento: permite detectar tendencias, descubrir firmas y comprobar cómo el diseño actual dialoga con la tecnología, el bienestar, la sostenibilidad o la artesanía.
Entre las nuevas incorporaciones destacan Inhabit, Cateto Cateto, Studio Vanesa Casas, Helena Rocha Architecture, Estudio Silvia Trigueros, Glam Design, Darío Garma (DVNO) y José Arroyo. Son nombres que llegan a la feria con espacios creados de forma específica para esta edición, lo que convierte cada propuesta en una obra pensada para este contexto concreto.
Junto a ellos regresan estudios que ya forman parte de la identidad de Marbella Design & Art, como Aalto Exclusive Design, Studio Nina Dubarry, Paralela Taller Creativo, Welcome Design, Estudio Marisa Gallo, Magda Kujawa, Deseese Design, Francisco Díaz y Conn Studio. Esa convivencia entre nuevas miradas y trayectorias ya conocidas refuerza el valor de la feria como escaparate y como termómetro del sector.
Nuevos nombres y estudios consolidados en una edición especialmente sólida
La presencia de estudios emergentes y de profesionales con recorrido permite leer la edición de 2026 desde una doble perspectiva. Por un lado, la feria mantiene su vocación de dar visibilidad a perfiles capaces de renovar el lenguaje del diseño. Por otro, conserva una base de participantes que aportan consistencia, reconocimiento y una relación ya consolidada con el público.
Esa mezcla genera un equilibrio interesante. El visitante encuentra la novedad que espera de una feria creativa, pero también la solvencia de quienes conocen bien el formato y saben convertir un espacio expositivo en una experiencia memorable. En un momento en el que tantas propuestas culturales compiten por la atención, Marbella Design & Art sigue destacando por esa capacidad para ofrecer contenido visualmente atractivo sin perder profundidad profesional.
Además, el evento favorece algo esencial en este tipo de citas: la posibilidad de observar cómo cada estudio interpreta su papel dentro de un marco común. Aunque todos comparten el espacio de la feria, cada propuesta revela una manera distinta de entender la elegancia, el confort, el arte, la innovación o la relación entre materia y emoción.
Un jurado de prestigio para valorar la excelencia creativa
La edición de 2026 cuenta además con un jurado formado por cuatro perfiles de referencia en arquitectura, diseño y pensamiento creativo: Fran Silvestre, Isabel Margalejo, Jacobo Higuera Mata e Ignacio Merino Rivero.
La presencia de Fran Silvestre aporta una mirada especialmente reconocible dentro de la arquitectura contemporánea. Su estudio ha desarrollado una trayectoria internacional marcada por una estética minimalista, luminosa y precisa, con proyectos residenciales, culturales y públicos en distintos países. Su participación como jurado introduce un criterio especialmente atento a la relación entre espacio, forma y coherencia conceptual.
Junto a él estará Isabel Margalejo, directora de Arquitectura y Diseño y una de las voces más influyentes en la difusión del diseño en España. Su experiencia en el ámbito editorial y creativo le permite valorar no solo la calidad de una propuesta, sino también su capacidad para dialogar con el contexto cultural y con la evolución del sector.
El jurado se completa con Jacobo Higuera Mata, socio y COO de HCP Architecture & Engineering, firma internacional con más de cuarenta años de experiencia en proyectos innovadores y sostenibles, e Ignacio Merino Rivero, CEO de Flow81, cuya arquitectura parte del análisis del contexto físico y social para integrarse en el paisaje y responder de forma sensible al entorno.
La entrega de premios se celebrará el 26 de marzo en el Hotel ME Marbella by Meliá, en una de las citas más esperadas de la programación. Será un momento clave para reconocer los espacios más destacados y, al mismo tiempo, para reunir a profesionales, marcas y agentes del sector en torno a un evento que trasciende lo expositivo.
La agenda paralela amplía la experiencia más allá del recinto ferial
Otro de los elementos que distinguen a Marbella Design & Art es su voluntad de expandirse por la ciudad. La feria no se limita al interior del palacio de congresos, sino que despliega una agenda de actividades que prolonga la experiencia y refuerza su dimensión relacional.
Durante estos días se celebran presentaciones de marcas, encuentros profesionales y propuestas gastronómicas que conectan el universo del diseño con otros lenguajes y sectores. Entre las actividades previstas figuran la presentación de Bang & Olufsen, un showcooking de Miele y una charla con el concejal de Urbanismo de Marbella, lo que confirma la vocación transversal del evento.
La visita institucional de la alcaldesa de Marbella, Ángeles Muñoz, subraya además el vínculo entre la feria y la ciudad. No se trata solo de una cita para especialistas o amantes del interiorismo, sino de una propuesta que contribuye a reforzar la imagen de Marbella como destino asociado a la creatividad, la calidad estética y la proyección cultural.
Dentro de esa programación también tuvo lugar el pasado 20 de marzo una fiesta solidaria en el Hotel Don Carlos, cuyos beneficios se destinaron a Fundatul. Este componente social añade una dimensión más humana a una feria que sabe combinar exclusividad, proyección profesional y compromiso.
Una feria que ya es parte del calendario cultural y creativo en España
Después de siete ediciones, Marbella Design & Art ha dejado de ser una promesa para convertirse en una cita plenamente consolidada. Su crecimiento se ha apoyado tanto en la calidad de sus participantes como en su capacidad para mantener una identidad propia dentro del circuito nacional e internacional del diseño.
Por sus espacios han pasado a lo largo de estos años nombres destacados del interiorismo y la arquitectura como Pepe Leal, Marisa Gallo, Mar Vera, Paralela Taller Creativo, Alfons y Damián o Laura Carrillo. Esa trayectoria da cuenta del nivel creativo que ha acompañado al evento desde sus inicios y explica por qué se ha posicionado como una referencia para profesionales, marcas y visitantes.
Con miles de asistentes en cada edición, la feria ha sabido atraer a un público interesado en la belleza, la innovación y la cultura del habitar. En un contexto en el que la experiencia del espacio importa cada vez más, Marbella Design & Art ofrece una respuesta clara: el diseño sigue siendo una herramienta fundamental para imaginar cómo queremos vivir.
Diseño, arte e innovación en un formato que va más allá de la exposición
Hablar de Marbella Design & Art es hablar de una feria que ha entendido algo esencial: el visitante ya no busca solo mirar, también quiere sentir, aprender, relacionarse y descubrir. Por eso el evento funciona tanto para quienes trabajan en el sector como para quienes se acercan desde la curiosidad o el disfrute estético.
La combinación de interiorismo, arquitectura, arte contemporáneo y marcas de prestigio genera una atmósfera singular, a medio camino entre la exposición, el laboratorio de tendencias y el punto de encuentro profesional. Esa amplitud de miras es precisamente lo que ha permitido a la feria crecer sin perder atractivo.
Marbella vuelve así a convertirse durante unos días en un escaparate de vanguardia creativa. Lo hace con una edición que confirma la madurez del proyecto y su capacidad para seguir renovándose. En un panorama cada vez más competitivo, mantener esa mezcla de excelencia, experiencia e inspiración no es menor.
Para quienes siguen de cerca el sector del interiorismo o simplemente disfrutan de los espacios pensados con criterio, sensibilidad y personalidad, Marbella Design & Art 2026 se presenta como una de esas citas que merece la pena recorrer con tiempo. No solo para ver tendencias, sino para entender cómo el diseño sigue dando forma a la manera en que vivimos, trabajamos y nos relacionamos con el entorno.
Fotos: Gonzalo Botet
